“悟空！你，你為什么再三地錯殺好人！”

“師傅，他們都是妖怪幻化成的人形，想來取你的性命啊！”

閉嘴吧！你總是不聽勸告，看來師傅已經無法管束你這個頑劣的猿猴了。你離開吧，以后我再也不想見到你了！

“師傅，師傅……”

終生不忘的是，在懵懂無知、渾然不覺的少年時光里，全部《西游記》系列影視作品中，最讓人反感的是“三斗白骨精”那一段，情節實在令我惱怒得淚流滿面。畢竟那可是孫悟空啊，是孩子們心目中無所畏懼的榜樣啊，神通廣大，氣勢非凡，能力超乎想象。目睹孫悟空蒙受冤屈卻無從申辯，那個不明事理的唐僧竟不斷念誦緊箍咒，待到最終驅逐悟空離去之際，內心不禁渴望唐僧速遭妖魔擒獲，烹殺烹煮才解恨。各位看官在幼年時是否也曾懷有類似念頭？

那么，接下來就讓我們在周東申先生的作品《三打白骨精》中，再次回顧一下這個著名的故事吧！

《三打白骨精》（《西游記》）, 尺寸為十二厘米乘以十一點五厘米, 創作于二零一六年。

“白骨精”常被稱作陰險善變的象征。唐僧、悟空和“白骨精”的較量，時而是正義更勝一步，邪魔稍顯落后，時而是邪魔略占上風，正義又有所進展。由此可以看出，正義對抗邪惡是多么不容易。

有人提到，畫中的女妖穿著打扮，讓人聯想到如今舞臺上的角色，其實，唐僧一行人進入西域時，那里已經是異域之地，當地人的服飾風格，早已不是大唐的模樣，女妖的裝扮也是如此，并非中原特色，若要深入理解這些國家的情況，可以借鑒敦煌壁畫的創作手法。

這部藝術品的創作靈感源自中國古典文學四大名著之一的《西游記》，描繪了孫悟空用金箍棒擊斃白骨精的精彩場面。這一幕發生在《西游記》第二十七回“尸魔三戲唐三藏，圣僧恨逐美猴王”之中。書中寫道：“……那大圣棒落之處，妖邪應聲倒地，隨即熄滅了魂魄之光。……原來只是一堆白骨殘骸。唐僧見狀，不禁駭然道：‘悟空，此人明明已經離世，為何此刻竟變成一堆枯骨？’行者說：那家伙是個會變戲法的鬼怪，在這里欺騙人敗壞事情，被我消滅，它就露出了真面目。它的背上有一行字，叫做白骨夫人。

《三打白骨精》局部一

仔細觀察畫面，周東申先生運用圓形布局，畫面右上側是凌空躍起的孫悟空，右下側則是驚慌失措、跌倒在地、正要挨打的白骨精，兩者形成強烈反差，一明一暗，一高一低，一左一右，一強一弱，對比鮮明。孫悟空嘴巴尖尖、臉蛋瘦削，頭上戴著金箍，身上穿著金甲，眼睛瞪得圓圓的，手里拿著金箍棒，使勁朝白骨精打去，白骨精留著披肩的長發，眉毛彎彎的像柳葉，眼睛亮亮的像閃著銀光的星星，衣服飄在空中，身體白皙又美麗。孫悟空和白骨精的外形描繪，周東申借鑒了古典小說里的描述，又參考了敦煌壁畫中的飛天和西洋女巫的畫樣，加入了一些夸張的手法，通過藝術家的想象才創作完成。

《三打白骨精》局部二

從木刻藝術的表現方式來看，周東申先生運用刀具代替畫筆，將空白視為黑色，在十厘米見方的木料上，他先構思畫面，接著勾勒草稿，然后進行雕刻，最后完成拓印，借助黑白木刻獨有的木料紋理和印刷痕跡，傳達了他對“三打白骨精”這一著名故事的個人見解和深度思考。他綜合運用西方焦點透視與東方散點透視，呈現畫面人物的前后、遠近和層次感；憑借扎實的素描、速寫功底，精準描繪人體構造；善于以線條塑造形態，用雄渾的線條勾勒人物輪廓和結構西游記中三打白骨精，用精微的線條刻畫肌肉起伏和衣物紋理，用流暢的、富有節奏和裝飾性的線條，展現發絲、衣飾、褲管裙邊的飄逸神韻；采用中國傳統繪畫“留白為墨”“虛景為主”的創作技巧，背景及畫面邊緣皆空置，凸顯核心人物，為觀者提供豐富的想象余地。所以，周東申先生的這件作品既展現了物象的逼真，又融入了意象的變形，更帶有圖形的規整和紋樣的雅致。它的藝術表現方式融合了本土與外來，它的審美取向傳承了士大夫的品味和風范，通過具體創作實踐揭示了版畫藝術的核心價值。

《三打白骨精》局部三

周東申先生捕捉到了酶活性極高的那個時刻西游記中三打白骨精，是為了強調分辨善惡、用正義壓制邪惡的困難。周先生對這件事的見解非常透徹，他想要傳達的理念十分深遠。他一直堅信：正邪的對抗雖然十分不易，但正義終究會戰勝邪惡，正義也必定能夠壓制邪惡。

褪去了少年時的懵懂，如今重讀“三打白骨精”這則傳說，心中依然充滿憤慨。狡詐之徒喬裝成可憐蟲，正直之人反遭曲解，卻無力辯白。那時真想自己也具備火眼金睛，識破奸邪，揮動巨棒，恢復清明世界！